Mettiamolo in chiaro: non c’è modo che questo sia un testo che metta Daniel Roseberry, visionario della moda del 21° secolo e direttore creativo della casa di moda Schiaparelli, in un contesto negativo. Dopo il dio dell’oro dell’anno scorso, Daniel ha fatto salire la scala dell’haute couture un gradino più in alto, quindi c’è da aspettarsi la pretesa di andare oltre quest’anno. L’unica domanda è… è la strada giusta?

Tutto è iniziato con Doja Cat, che è arrivata alla sfilata di Parigi con una magnifica creazione, ricoperta dalla testa ai piedi di cristalli Swarovski rossi, che rimandano a Dante. Infernola prima parte della Divina Commedia, e anche il suo tema Schiapparelli collezione haute couture per la primavera-estate 2023. Ci inchiniamo a Roseberry per questo capolavoro e attendiamo con ansia i suoi sequel.

E poi Kylie Jenner è arrivata in un abito nero con una finta testa di leone sulla spalla, offrendo un assaggio di ciò che accadrà sulla passerella: una serie di teste di animali mozzate accentuate dal vestito di Schiaparelli.

Quindi Shalom Harlow ha indossato un abito di tweed e seta dipinto a mano con un’enorme testa di leopardo delle nevi che le spuntava dal petto sulla passerella. Irina Shayk ha indossato un’iterazione identica dell’abito da testa di leone di Kylie Jenner, e Naomi Campbell è scesa in passerella con una pelliccia sintetica con un’enorme testa di lupo appollaiata sulla sua spalla sinistra.

“Nessun animale è stato danneggiato da questo aspetto” -ha sottolineato Schiaparelli, ma ciò non sminuisce l’impressione del pubblico che questa mossa, sia eticamente che alla moda, sia stata un fallimento. Mentre l’alta moda è un luogo di sperimentazione senza limiti con la propria visione creativa, l’artigianato d’avanguardia e l’ingegneria elaborata, presentare teste di animali mozzate come capolavori della moda nell’era odierna, dove la lotta contro la crudeltà sugli animali è universale, è semplicemente inaccettabile. . E poi è esteticamente poco convincente, insapore e grottesco, anche se sappiamo che l’intenzione del disegnatore era quella di presentare un animale che Dante equiparava a lussuria, orgoglio e avidità.

D’altra parte, vale davvero la pena prestare attenzione al fatto che questa polemica sulla moda releghi ingiustamente in secondo piano tutte le altre fantastiche creazioni presentate da Daniel Roseberry.

“Questa collezione è il mio tributo al dubbio.” Volevo allontanarmi dalle tecniche con cui mi sentivo a mio agio e che comprendevo, e scegliere invece l’ignoto e la paura”. ha detto sottolineando che l’Inferno di Dante è un riferimento spirituale all’inferno del dubbio che gli artisti sperimentano durante la creazione.

Con un drammatico sottofondo musicale Filippo Vetro, Roseberry interpreta la scenografia della Divina Commedia di Dante al Petit Palais. Il surreale è incarnato in sontuosi abiti dipinti a mano, giacche di perle, corpi nudi dorati, corsetti di metallo con rami e altri dettagli impressionanti. Ci sono anche silhouette maestose, tagli netti e imprevedibili, così che ogni creazione di Schiaparelli sembra una sorta di scultura.

L’opening vero e proprio è stato presentato dallo stilista che ha firmato la collezione con le parole: “Inferno. Purgatorio. Paradiso. È un promemoria che non c’è paradiso senza inferno; nessuna gioia senza dolore; nessun rapimento della creazione senza il tormento del dubbio. La mia preghiera è che io ricorderò sempre che… che, nella mia più giorni difficili, quando l’ispirazione non mi coglie di sorpresa, ricorderò che non c’è ascensione al cielo senza prima andare al focolare e la paura che ne deriva.